この間の大河ドラマ「功名が辻」は長篠の合戦でした。武田勝頼（武田信玄の嫡男）と織田信長、徳川家康連合軍が闘い、戦国最強と恐れられた武田騎馬軍団を当時の新兵器だった火縄銃で壊滅させ、武田家は滅亡の道を辿る事になるのですが…ドラマ…チャチでした(笑)長篠の合戦の映像がチャチ過ぎました｡｡゛(ﾉ><)ﾉ ﾋｨ 迫力ありません。濃霧の設定で全体をごまかしている予算の都合が見え見えでした(笑)
長篠の合戦と言えばこの映画！！！
「影武者」1980年東宝映画、黒澤プロダクション作品
天正元年（1573年）。同じ男が3人いた…一人は武田家当主・武田信玄、もう一人は、その弟信廉、そしてもう一人、信玄と瓜二つと言うことで、信廉が召し抱えた盗人。たった一度だけあった信玄と盗人の出会い…しかし、盗人は信玄の人間の大きさ、魅力をその時感じ取り、武田家に忠誠を尽くそうと決意する。
その後、武田信玄は野田城攻めの夜、鉄砲で狙撃され重傷を負ってしまった。彼は苦しい息の下から遺言を伝えた。「我死すとも、3年は喪を秘し、ゆめゆめ動くな」。かくして彼の死を隠すべく信玄の影武者が生まれた。日常生活でも信玄になりきる”影”。信長、家康は、信玄の生死を確かめようと躍起になる。家康は生死を確かめるべく陽動作戦に打って出た。決然と結論を下す”影”。「動くな、山は動かぬぞ」。家臣達もこの影武者が信玄の生まれ変わりではないかと思うくらい、信玄に徹する盗人。
だがこの名もない”影”への服従を不服とする信玄の嫡男・勝頼は独断で兵を動かしてしまう。父ならともかく、父の影武者に指図されなければならないジレンマ。この難局を機知により切り抜けた”影”だったが、やがてその正体が露見した。
武田家の為、信玄の為、影に徹して生きてきた男は、影武者の仕事を追われても、武田家とは切っても切れない情で結ばれてしまっていた…。
信玄が影武者と知った織田信長・徳川家康は武田家を倒すべく長篠に兵を集結させた。勝頼に率いられ武田軍団は破滅の道を歩んでいく…。話をズラします(笑)本多猪四郎（ほんだいのしろう）って映画監督をご存知でしょうか？彼を知らなくても彼の映画は知っている人多いと思います「ゴジラ」(笑)
左が円谷英二、右が本多猪四郎ゴジラと言えば、特撮を担当した円谷英二の名前が全面に出てしまいますが、本編を監督した本多猪四郎あっての特撮映像なんですよね。
彼はとても穏和な人物で、俳優の高島忠夫は「思い出しただけでも涙がでてくる程、優しい人だった」と振り返ってます。
彼の優しさ、誠実さは特撮映画という特殊な映画の中で活きました。クセのない演出は特撮を映えさせ、派手な特撮と、堅実な本編の映像が絶妙なバランスを保っていました。
まさに円谷英二と言う強烈な個性を発揮する映像作家に影のように付き添い引き立てた女房役とも言える監督でした。
彼は昭和５０年（1975年）「メカゴジラの逆襲」を最後に映画監督を引退します。そんな彼を必要とした男が居ました。
同じ東宝撮影所育ちで本多監督と親友だった黒澤明でした。
黒澤明「一緒に映画をつくろう！」との黒澤の誘いに応えて監督補佐として参加した映画が「影武者」でした。それから「乱」「夢」「八月の狂詩曲」黒澤の遺作となった「まあだだよ」までを彼は監督補佐として参加し、1993年２月にこの世を去りました。
黒澤監督の横に常に付き添い笑顔を振りまき、女房役に徹していました。神と呼ばれた円谷英二、天皇と呼ばれた黒澤明、二人の偉大なる映画監督の女房役として縁の下で支えたのは本多猪四郎と言う男でした。
話戻します（爆）
人間は、生きていく過程で、様々な事を経験し、感じ、変化しながら生きていく生き物です。
この「影武者」の批評って言うか、後半の黒澤映画の批評で良く目にするのは、過去の黒澤映画と対比して、「説教くさくなった」だの「演出にかつてのパワーが感じられない」など言う輩が非常に多い。それは一つの映画を批評する場合一番やってはいけない事だと自分は思います。
「七人の侍」等を送り出した時の黒澤監督は、働き盛り、脂ののりきった４０代でした。その時代と今とを比較して批評するもんじゃないよね。人間４０代の頃の考えと７０代の考えでは大きく作風が変わっても仕方ない事だと思う。
４０代では見えなかった事（老いとか死）が間近に感じられる様になった時に、この映画は作られた。そりゃ、説教臭くもなるよねぇ〜。
黒澤監督は、1991年にアカデミー名誉賞でオスカーを受賞していますが、そのスピーチで「私はまだ映画を理解していない」と言いました。これは本心から出た言葉だと思います。生涯、映画を突き詰めようとした希代の映像作家だと思います。
後期の黒澤映画が評判悪いのは、過去のダイナミックなアクションや歯切れのいい物語が影を潜め、人間の業や死生観や宗教観が色濃く出ていたからだと思う。だけど、それは上記の通り！
確かに後期の「夢」と言う映画は自分はあまりのつまらなさに愕然としました。全ての黒澤映画を擁護しようとは思わない。ダメなモノはダメ。でもね、過去と比較して批評するのはど〜も卑怯だよね。
さてさて、「影武者」ですが、公開当時、やはり賛否両論でしたね（笑）自分は、この映画高校生になってからビデオで観たのが初めてでした。いや〜衝撃を受けましたね。目眩く映像美と戦闘シーン。後期黒澤映画の中でも一番好きです。
風林火山の旗の下整然と行進する武田軍団！！！！凄いです。その武田軍団のカリスマ当主・武田信玄に対する家臣の絶対的信頼感が映画の中からヒシヒシと伝わって来ます。そして、そのカリスマの影武者を演じなければならなくなった男の苦悩と、いじらしいくらいの忠誠心に胸が締め付けられる思いです。
ちょっと影武者が信玄に陶酔して影武者になりきろうとした描写が弱かった様に感じましたが、それ以外はもうただ凄いとしか言いようがない映画でした。黒澤初のカラー時代劇で、徹底した時代考証の基に製作されているのです。大河ドラマや、その他の時代劇とはまるで別格の気品と風格が漂っています。
黒澤監督十八番のマルチアングルシステム（演技をカット割りせずに１シーンそのまま続けて複数のカメラで一度に撮影し、そのフィルムを編集で繋ぐ方式。ハリウッドではメジャーな撮影方法である）を駆使し、流れるような画面構成と、見る者の感情移入を阻止するような遠景アングルで人物をとらえて、戦国時代の雰囲気を醸し出す事に成功しています。織田信長の斬新な衣装に馬印。忠実な時代考証に基づいてこの映画は作られていますが、映像的に必要な嘘はちゃんとついてます(笑)、信長の力を映像で表現するために姫路城（戦国時代に姫路城の様な城は存在していない）を居城に設定したりと、映画の中の嘘も、ちゃんと計算済みで違和感がありません。
そして、重厚な演技の中にも途中で「クスッ」と笑わせるシーンも織り込んでいます。生前黒澤監督は、どんなにシリアスな映画でも、その中におもしろさを入れなければ、観ているお客は疲れてしまうと言うような事を言っていましたが、この映画でもその精神が生きていますね。
そして、一番の見せ場はやはりラストの長篠の合戦！！！！この戦いで、織田・徳川連合軍は無敵を誇った武田騎馬軍団を最新兵器の火縄銃で撃ち破り、武田家は滅亡の道辿るのですが、その戦いを完全映像化してます。ホントに凄いです。
最初に、乱射される数百の火縄銃を延々と見せて撃たれている武田軍は一切見せない演出！乱射が止んだ後に無数の屍となった武田軍を見せる！！！衝撃的でした。
さまよう武士、もがき苦しむ馬…まさに地獄絵！
その地獄絵にむなしくトランペットの音がかぶる…。胸をえぐるような思いに突き落とされちゃうね。
武田信玄と言う柱を無くした軍団の崩壊…それを賢明に防いだ名も無き男、ただ顔が信玄に似ているからと言うだけで、思わぬ運命の流れに巻き込まれていく…
最後、川の中に沈む風林火山の旗を手を伸ばして掴もうとしながら絶命していく影武者。数奇な男の悲しき物語だった。
とても素晴らしい戦国絵巻！巨匠と言われる監督の素晴らしい仕事を見せてもらいました。
